Mark Manders presenta su instalación en Palazzo Strozzi
El escultor neerlandés Mark Manders exhibirá su instalación *Silent Studio (Reduced to 88%)* en el cortile de Palazzo Strozzi, en Florencia, como parte de la muestra 'Broken'. En una entrevista, Manders comparte su visión sobre el arte y la escultura, así como su proceso creativo.
Instalación en Palazzo Strozzi
Mark Manders, un destacado escultor de Volkel, Países Bajos, presentará una instalación en el cortile de Palazzo Strozzi, titulada Silent Studio (Reduced to 88%), en el marco de la exposición Broken. Esta muestra explora la noción de fragmento a lo largo de la historia del arte, desde el antiguo Egipto hasta la contemporaneidad.
Concepto de fragmento
Manders describe su obra como una representación de lo efímero y lo olvidado. A diferencia de los fragmentos históricos que han sido moldeados por el tiempo, su enfoque es crear piezas que parecen temporales y desatendidas. En el contexto de la arquitectura histórica de Palazzo Strozzi, sus esculturas se perciben como si hubieran sido abandonadas, generando un diálogo interesante entre lo antiguo y lo contemporáneo.
La relación con el espacio
Para Manders, el espacio juega un papel crucial en la escultura. Cada pieza no solo existe como un objeto, sino que también interactúa con su entorno. Esto convierte su trabajo en una experiencia tridimensional, donde el espectador puede moverse y observar cómo la escultura se transforma en relación con otros elementos en el espacio. En su instalación, la obra Tilted Head actúa tanto como una pieza independiente como parte del conjunto de su estudio recreado.
La importancia de la escala
El artista enfatiza que la escala es fundamental en su obra. Manders opta por una reducción del 88% en sus objetos, buscando un equilibrio preciso que provoca una sensación de desasosiego en el espectador. Esta elección de escala es intencional, ya que busca que el público sienta que hay algo inusual en la proporción de las piezas, lo que contribuye a la experiencia visual.
Reflexiones sobre el arte y la creación
En su trayectoria, Manders ha transitado de la escritura a la escultura, descubriendo que las imágenes pueden comunicar más que las palabras. Su práctica artística combina elementos clásicos con lo efímero, reflejando una continuidad con la larga historia de la escultura. A medida que avanza en su obra más ambiciosa, Self-Portrait as a Building, Manders continúa explorando la intersección entre la creación humana y la influencia de la tecnología contemporánea, destacando la singularidad de la experiencia artística humana.